Les français Nicolas Gaspardel & Pauline Baert ont remporté le 1er prix de la catégorie Still Life des Sony World Photography Awards (le 18 avril 2019) avec leur série photo Beurk. Nous avons voulu en savoir plus sur eux, et sur leur univers de photographie culinaire détournée qui explore le dégoutant avec de la nourriture industrielle.
Kitt Bennett peint des fresques géantes au sol qui ne peuvent être révélées qu'en vues aériennes. Quand la photographie aérienne révèle le street-art... Un duo essentiel au coeur du travail du jeune artiste australien, qui vit à Melbourne.
Justin Ng, astrophotographe basé à Singapour, a décidé d'utiliser son nouveau Huawei P30 Pro pour photographier la Voie Lactée et une pluie de météorites
Entre ethnologie et photo de mode, la série « YOKAINOSHIMA » de Charles Fréger propose une galerie de portraits des démons issus de la mythologie japonaise.
Des auto-portraits fantomatiques photographiés en pose longue se dégageant d'un paysage maritime paisible, le tout en noir et blanc ; c'est ce que l'on peut observer dans la série "Loneliness" du photographe Geoffroy Hauwen.
Le photographe d'architecture Pierre Châtel-Innocenti présente sa série (Dé)construction pour sa toute première exposition en galerie. C'est la galerie "Europia" dans le 7ème arrondissement de Paris qui accueillera les photographies de l'artiste du 02 au 31 mai 2019.
Afin de mettre en lumière les capacités du Nikon Z 7 – ainsi que la qualité de ses optiques – Nikon a fait appel à différents photographes de renom pour mener un travail photographique centré autour de la lumière naturelle. Le photographe russe Daniel Kordan, le finlandais Mikko Lagerstedt, l’italien Simone Mondino et le français Jonathan Bertin ont donc tiré parti du nouveau Nikon Z 7 et du Nikkor Z 24-70mm f/4S, et ont produit une série d’images formant un ensemble intitulé « En quête de lumière », que nous avons choisi de reproduire ci-après.
Kolari Vision, spécialiste des accessoires dédiés à la photographie infrarouge, vient de dévoiler les résultats de son concours photo « life in another light ». Six grandes thématiques étaient proposées : reportage photo, paysages, l’infrarouge en couleurs, portraits et monochrome. Aussi, nous vous proposons de revenir ensemble sur les différentes images primées.
YellowKorner présente dans toutes ses galeries l'exposition éphémère "L'esprit du lieu" de Aurélien Villette du 11 avril au 12 juin 2019. Dans cette nouvelle série, le photographe urbex s'intéresse à l'esthétisation de lieux en déshérence à Venise.
Perché sur les balcons des étages des Magasins généraux de Pantin – où il travaille comme concepteur-rédacteur au sein de l'Agence BETC, Vincent Migrenne a observé les nouveaux habitants et passants du canal de l'Ourcq. Sa série au style graphique et décalé est exposée au Dock B, à Pantin jusqu'au 28 avril 2019.
À travers sa série "Preuves d'amour", la photographe Camille Gharbi questionne la violence domestique et la réponse que nous lui faisons en évoquant sa forme la plus extrême : l'homicide conjugal. Camille Gharbi recentre notre attention sur ces évènements classés dans la rubrique "Faits divers" des journaux. À travers les photographies d'objets du quotidien qui se transforment en arme du crime ; elle leur redonne leur dimension effective.
18 000 gobelets, 30 volontaires et un jour et demi, c'est ce qu'il aura fallut pour créer l'installation immersive "Plastikophobia" imaginée par le photographe Von Wong.
Robert Rutöd s'est intéressé à ce qui constitue le rêve contemporain et à la relation que nous tissons avec lui. S'en suit une expédition de près de 10 ans dans les mondes imaginaires matérialisés des espaces d'exposition et des salons professionnels — qu'il raconte visuellement dans "Fairy Tales".
Pensé comme une poétique du surréalisme, "My Heart is an animal" (Mon coeur est un animal) explore les relations entre l'humain et la nature à travers la création d'êtres hybrides et de compositions allégoriques et métaphoriques.















