Devenu membre de l’agence Magnum (qui fête ses 70 ans cette année) en 2016, Matt Stuart est un photographe britannique reconnu pour son style authentique et sa façon de faire inimitable. Expert en photographie de rue, cet ancien skateur connaît tous les recoins et secrets de sa ville, Londres, et possède un talent unique pour y capturer les instants décisifs et plein d'humour de la vie quotidienne et citadine.
Lors d'un voyage en bateau au Groenland, le photographe et ambassadeur Sony Albert Dros devait emporter un appareil photo offrant le meilleur compromis entre compacité, qualité d'image et précision. Son choix s'est tourné vers le Sony A7R IV, l'hybride plein format équipé d'un capteur stabilisé sur 5 axes d'une définition de 61 Mpx.
Joseph Ford joue une nouvelle fois avec notre perception avec son projet Impossible Street Art. L’artiste londonien mêle ainsi street art et photographie dans une perspective étonnante afin de déjouer les règles du possible. Découverte.
RSF dévoile son 63ème album pour la liberté de la presse avec pour invité d'honneur Philippe Halsman. Cette nouvelle édition dévoile des portraits, témoignages, et belles photographies pour l'indépendance du journalisme.
Le photographe finlandais Christopher Relander est connu pour ses expositions multiples, une technique qu’il utilise dans la plupart de ses projets depuis 2010, sans aide de logiciels.
Si vous utilisez Photoshop CC, vous connaissez sûrement l’artiste hongroise Flora Borsi. En effet, depuis la version CC (2014.2) c’est sa photo que vous voyez à chaque lancement de l’application. Aujourd’hui, nous vous présentons sa série « Photoshop in Real Life » où l’artiste nous montre ce à quoi Photoshop pourrait ressembler...
Peu de sujets semblent plus immuables qu’un vaste champ naturel ou anthropisé, s’étendant à perte de vue, comme infini. Jouant sur cet impérissable imaginaire, Robert Schlaug invite pourtant à une immersion dans des paysages dramatiquement finis avec sa série Limited Area.
Cédric Delsaux a un point commun avec nous, il aime Star Wars. Depuis 2004, il photographie des lieux contemporains et des personnes de la saga pour les entremêler et créer une série 100% sciences fiction. Il expose actuellement ses œuvres à la galerie parisienne de Patrick Gutknecht du 24 mai au 8 septembre 2018.
Aleksey Kondratyev s'intéresse à l'aspect sculptural des pêcheurs sous glace du Kazakhstan. Il a photographié ces Kazakhs aux traditions ancestrales, qui s'adonnent à la pêche sous glace le long de la rivière Ichim, prennant sa source dans les steppes du Kazakhstan.
L’artiste londonien Marcus Wendt s’est intéressé au différentes couleurs présentes dans les plantes grâce à la technologie infrarouge. La série Suprachromacy semble venir d’une autre planète, alliant la macrophotographie et la photographie infrarouge.
Philip Bloom, vidéaste britannique, a tiré parti des capacités d'un DJI Mavic 2 Pro modifié pour capturer de superbes images aériennes infrarouge, au rendu onirique et immédiatement reconnaissable.
Au cours de deux visites et de dix jours passés en Italie près de la Cathédrale historique de Florence, l'artiste Oleg Tolstoy, transforme dans un retournement de situation comique les touristes prenant des clichés de la ville en sujets de ses propres photographies.
Muni de son Canon 40D, Stefano Mirabella arpente les rues de son Italie natale. Son défi est de créer des images qui transcendent la réalité. À la manière des premiers grands maîtres de la photographie de rue, il réalise ses prises de vues en noir et blanc pour mieux sublimer la réalité.
Pourrez-vous retrouver le modèle sur ces photographies ?















