Johnny Kerr est un photographe autodidacte américain qui capture son quotidien par le prisme du minimalisme et de l’architecture.
Haute en couleur, la série Intrusion nous emmène dans un univers feutré très original imaginé par l’artiste Julie Poncet.
Bhavesh Bhati, un photographe basé à New Delhi, a souhaité photographier ses amis lors du festival Holi dans une série de portraits riches en couleurs, Holi Portraits. Chose remarquable, ces photos ont été prises dans la rue et non pas en studio.
Oleg Oprisco est un talentueux photographe ukrainien qui aime expérimenter de nouvelles choses dans le domaine du portrait, du paysage et du minimalisme. Ces mélanges donnent des clichés étonnants et inspirants. Ses œuvres ont d'ailleurs été sélectionnées par Phototrend lors de son dernier article sur ArtPhotoLimited. Voici donc l'interview d'un virtuose des couleurs.
Pionnier européen de la photographie couleur depuis les années 1970-80, aux côtés des américains Saul Leiter, Joel Meyerowitz, Stephen Shore et William Eggleston, le photographe belge Harry Gruyaert dessine les contours graphiques du monde. Zoom sur un artiste de la chromie, au travail perceptif et intuitif remarquable.
Lucas Zimmermann a réalisé une nouvelle série photo sur les feux tricolores avec Traffic Lights 2.0. Sortie en 2014, la première série Traffic Lights avait ébloui bon nombre d’entre nous.
La série "Surréaliste Mexico" de Benoit Paillé est toujours aussi étonnante, réalisée avec des filtres couleur et des flashs. Le photographe québécois reconnu internationalement explore la relation entre l'humain et son environnement et le concept de paysages manufacturés.
La mise au point en photographie, c’est toute une histoire en photographie et en vidéo. Pour aider le photographe dans cette tache, une fonction très utile a fait son apparition depuis les viseurs électroniques et les appareils hybrides : l’intensification de la mise au point, plus couramment appelée « focus peaking ». Qu’est-ce que le focus peaking et à quoi sert-il ? C’est ce que nous allons voir dans ce Mercredi Pratique.
Stephan Draschan a photographié les tableaux de musées d’une manière assez inédite : dans ses photographies, il intègre les visiteurs dont la coupe de cheveux ou le style vestimentaire s’accorde avec le tableau qu’ils sont en train de regarder.
Dans sa série Burnouts, le photographe australien Simon Davidson met en beauté ces bolides V8 dont les pilotes se jouent de faire fumer les pneus dans des danses mécaniques contrôlées.
Cette semaine, nous partageons une inspiration qui vous donnera envie de prendre le large et de voir la vie… en bleu ! Car avec "All I need is blue", le réalisateur et photographe François Peyranne propose une série plus que cohérente et harmonieuse puisqu'elle met en valeur un seul et unique élément : la couleur bleue.
Alex Webb, photographe californien, est devenu une référence de la street-photographie. Il s'est imposé avec un univers coloré, en mouvement et incarné. En somme, de la vie.
À l’occasion de son exposition aux 46ème rencontres d’Arles cette année jusqu’au 20 septembre 2015, nous avons choisi de vous reparler du travail du grand coloriste américain, Stephen Shore.
Tiny PMS Match est un projet personnel lancé par Inka Mathew, designer américaine chez Green Ink Studio, dans lequel elle a décidé de faire correspondre des objets du quotidien avec les couleurs Pantone
