Pionnier européen de la photographie couleur depuis les années 1970-80, aux côtés des américains Saul Leiter, Joel Meyerowitz, Stephen Shore et William Eggleston, le photographe belge Harry Gruyaert dessine les contours graphiques du monde. Zoom sur un artiste de la chromie, au travail perceptif et intuitif remarquable.
Le 19 avril dernier a eu lieu la Color Run de Paris. Une course de 5km qui rime plus avec...
Johnny Kerr est un photographe autodidacte américain qui capture son quotidien par le prisme du minimalisme et de l’architecture.
Initial Labo présente dans son espace photographique et jusqu’au 10 octobre des images de Changnam Lee, exposée pour la première fois en France. Originaire de Corée du Sud, elle est considérée dans son pays et dans une partie de l’Asie du Sud-Est comme une artiste majeure de la scène contemporaine.
Spécialisée dans la photo de voyage et de lifestyle, la photographe Gabriela Tulian saisit un monde de couleurs de de lumières douces nous invitant à prendre le temps. Son regard pop sur les corps qui l’entourent donne naissance à des images propres et colorées très « instagram ».
Bhavesh Bhati, un photographe basé à New Delhi, a souhaité photographier ses amis lors du festival Holi dans une série de portraits riches en couleurs, Holi Portraits. Chose remarquable, ces photos ont été prises dans la rue et non pas en studio.
Metro. Les images de la photographe Valérie Simonnet sortent du cliché du lieu sale et bondé. Offrant une véritable définition de l'humanisme et du pictorialisme . Elle nous emmène entre flous et nettetés colorées découvrir un charme inespéré.
Amateur d’angles inattendus, d’espaces négatifs, de couleurs vives et saturées, William Eggleston est un de ces photographes qui a révolutionné la photo. Son travail a significativement participé à la reconnaissance de la photographie couleur comme médium artistique. Il a inspiré toute une génération de photographes et de réalisateurs de cinéma.
Dans sa série Burnouts, le photographe australien Simon Davidson met en beauté ces bolides V8 dont les pilotes se jouent de faire fumer les pneus dans des danses mécaniques contrôlées.
Cette semaine, nous partageons une inspiration qui vous donnera envie de prendre le large et de voir la vie… en bleu ! Car avec "All I need is blue", le réalisateur et photographe François Peyranne propose une série plus que cohérente et harmonieuse puisqu'elle met en valeur un seul et unique élément : la couleur bleue.
La Polka Factory accueille Laurence Biaggi avec sa série Éloge de la simplicité. Les photographies de Biaggi, très colorées, explorent des atmosphères oniriques et une beauté non conventionnelle, tout en interrogeant la perception de la réalité.
La série "Surréaliste Mexico" de Benoit Paillé est toujours aussi étonnante, réalisée avec des filtres couleur et des flashs. Le photographe québécois reconnu internationalement explore la relation entre l'humain et son environnement et le concept de paysages manufacturés.
La mise au point en photographie, c’est toute une histoire en photographie et en vidéo. Pour aider le photographe dans cette tache, une fonction très utile a fait son apparition depuis les viseurs électroniques et les appareils hybrides : l’intensification de la mise au point, plus couramment appelée « focus peaking ». Qu’est-ce que le focus peaking et à quoi sert-il ? C’est ce que nous allons voir dans ce Mercredi Pratique.
Irving Penn, figure emblématique de la photographie, a su marier avec brio la photographie de mode et une approche plus expérimentale, présentée dans le cadre de l'exposition Edge of Beauty dans son art. L'œuvre de Penn continue d'inspirer et de fasciner, offrant un regard unique sur la beauté, la forme et la composition à travers l'objectif photographique.