Amateur d’angles inattendus, d’espaces négatifs, de couleurs vives et saturées, William Eggleston est un de ces photographes qui a révolutionné la photo. Son travail a significativement participé à la reconnaissance de la photographie couleur comme médium artistique. Il a inspiré toute une génération de photographes et de réalisateurs de cinéma.
Jusqu'au au 28 octobre, la Galerie Polka accueille l'exposition Conversazione qui met en dialogue les clichés noir et blanc de Mario Giacomelli et les photographies hautes en couleurs de Franco Fontana. Si tout semble opposer ces deux maîtres italiens de la photographie, tous deux jouent des lignes et de l'abstrait pour proposer des clichés des paysages italiens uniques.
Andre Elliott, un photographe de 19 ans de Elk Grove en Californie a réalisé une série photo riche en couleurs. Dans cette série, nommée Acoluthic Redux, on retrouve des mains dans différentes positions, comme voulant nous parler. Leur environnement est baigné de couleurs intenses et dégradées grâce à des filtres colorés et un...
Dans sa série Burnouts, le photographe australien Simon Davidson met en beauté ces bolides V8 dont les pilotes se jouent de faire fumer les pneus dans des danses mécaniques contrôlées.
Stephan Draschan a photographié les tableaux de musées d’une manière assez inédite : dans ses photographies, il intègre les visiteurs dont la coupe de cheveux ou le style vestimentaire s’accorde avec le tableau qu’ils sont en train de regarder.
Saul Leiter se destinait à une carrière de peintre. C’est finalement avec la lumière qu’il peindra en devenant photographe. Découvert tardivement, à l'âge de sa retraite, sa vision onirique et poétique des rues de New York en fait un maître de la photographie. Zoom sur ce photographe d'après-guerre pionnier de la couleur, qui en influencera plus d’un.
Avec sa série Colors, Pierre Belhassen propose un véritable travail de coloriste, jouant avec les couleurs de la rue pour transmettre des émotions.
De nombreux films adoptent une stratégie colorimétrique à deux tons dans bon nombre de leurs scènes. Pourquoi utilisent-ils deux couleurs, et pas trois ou quatre... ou une ? Sareesh Sudhakaran de la chaîne Youtube Wolfcrow (en anglais) nous explique cela.
À l’occasion de son exposition aux 46ème rencontres d’Arles cette année jusqu’au 20 septembre 2015, nous avons choisi de vous reparler du travail du grand coloriste américain, Stephen Shore.
La mise au point en photographie, c’est toute une histoire en photographie et en vidéo. Pour aider le photographe dans cette tache, une fonction très utile a fait son apparition depuis les viseurs électroniques et les appareils hybrides : l’intensification de la mise au point, plus couramment appelée « focus peaking ». Qu’est-ce que le focus peaking et à quoi sert-il ? C’est ce que nous allons voir dans ce Mercredi Pratique.
Alex Webb, photographe californien, est devenu une référence de la street-photographie. Il s'est imposé avec un univers coloré, en mouvement et incarné. En somme, de la vie.
Blackmagic Design, reconnu pour ses caméras et solutions de post-production vidéo, a récemment annoncé la sortie du DaVinci Resolve Micro Color Panel. Cette console compacte et portable est spécialement conçue pour les professionnels de la couleur. Nouveauté, elle vient accompagner l'iPad Pro d'Apple pour un étalonnage en mobilité.
Initial Labo présente dans son espace photographique et jusqu’au 10 octobre des images de Changnam Lee, exposée pour la première fois en France. Originaire de Corée du Sud, elle est considérée dans son pays et dans une partie de l’Asie du Sud-Est comme une artiste majeure de la scène contemporaine.
Irving Penn, figure emblématique de la photographie, a su marier avec brio la photographie de mode et une approche plus expérimentale, présentée dans le cadre de l'exposition Edge of Beauty dans son art. L'œuvre de Penn continue d'inspirer et de fasciner, offrant un regard unique sur la beauté, la forme et la composition à travers l'objectif photographique.