William Wegman a fait des Braques de Weimar le sujet principal de ses photographies. Les mettant en scène à travers ses photographies ou ses vidéos, il fait du chien au pelage gris-argenté une star dans le monde de l'art.
Photojournaliste emblématique des années 30 et membre de l’agence AKG images, Paul Almasy (né Pál Almásy) a parcouru le monde pour figer sur la pellicule les mouvements du XXe siècle. Son riche héritage est donc autant visuel et artistique qu’historique et sociologique.
Amateur d’angles inattendus, d’espaces négatifs, de couleurs vives et saturées, William Eggleston est un de ces photographes qui a révolutionné la photo. Son travail a significativement participé à la reconnaissance de la photographie couleur comme médium artistique. Il a inspiré toute une génération de photographes et de réalisateurs de cinéma.
Il est parfois des rencontres qui peuvent changer une destinée et Lucien Clergue en est l’exemple même. Né à Arles en 1934, le jeune homme se consacre d’abord à la musique en virtuose du violon avant de renoncer à sa passion pour des raisons économiques. En 1949, sa mère lui offre son premier appareil photo, il apprend alors quelques rudiments de photographie et saisit ses premières images.
Il faut comprendre – succinctement – le contexte dans lequel est née la photographie de mode avant de pouvoir aborder...
Photographe emblématique du mouvement moderne de la nouvelle photographie couleur, Joel Meyerowitz a été parmi les premiers photographe de rue à faire usage de la pellicule couleur. Né en 1938 dans le Bronx, Joel Meyerowitz ne se destinait pourtant pas à la photographie. C’est en croisant la route de Robert Frank qu’il deviendra un pionnier et ardent défenseur de la photographie couleur malgré la résistance des milieux artistiques.
C’est un Zoom Photographe coloré et pétillant que nous partageons aujourd’hui. David LaChapelle, aujourd’hui considéré comme l’un des plus grands photographes de notre époque, aime jouer avec des décors rocambolesques, des célébrités glamours, l’histoire de l’art et les influences religieuses pour nous offrir des œuvres à la fois provocatrices et engagées.
Spencer Tunick est un photographe américain à l’ambition démesurée et dénudée, et a su en faire sa marque de fabrique.
Hiroshi Sugimoto est un des plus importants photographes contemporains japonais. Né en 1948, Hiroshi quitte à 20 ans le japon pour Los Angeles. Il y découvre l’art conceptuel qui va influencer son travail mais aussi le dadaïsme et le surréalisme. Sa première série montre des peintures du muséum d’histoire naturel,...
Larry Clark est un des plus grands photographes américains, célèbre notamment pour ses travaux sur l’adolescence. Mais avant de continuer,...
Nous accueillons pour ce zoom une nouvelle contributrice au sein de Phototrend : Pauline, fondatrice de TafMag, partage avec vous...
Pauline est la créatrice du webzine culturel The Arts Factory Magazine. Voilà 30 ans que Jamel Shabazz documente la vie urbaine. Ses jeunes années de photographe passées à errer dans la rue de son quartier de Red Hook à Brooklyn lui ont permis de documenter la naissance d’un mouvement précieux :...
Photographe aujourd'hui incontournable, Sebastião Salgado se destinait de prime abord à une carrière économique. Rapidement, il réalise que pour trouver des solutions aux situations auxquelles il est confronté dans le tiers-monde, il faut témoigner.
Nadja Massün (1963 – 2022) est une photographe mexicaine d'origine franco-hongroise. De ces multiples influences, elle a su tirer un travail singulier. Son œuvre profondément humaniste, à mi-chemin entre la Transylvanie et la région d'Oaxaca, où elle s'est établie, témoigne d'une grande sensibilité, capturant la beauté et la simplicité des figures qu'elle rencontre.
