Nan Goldin est une photographe américaine connue pour son incroyable univers en marge de la société. Image de la série...
Figure majeure de la modernité photographique, Edward Weston (1886 – 1958) a fait de la lumière et de la matière les fondements d’un langage visuel radicalement nouveau.
Que ce soit en tant que muse ou photographe, l'américaine Lee Miller a largement contribué au monde la photographie et de l’art au XXème siècle, jonglant entre surréalisme, photographie de mode, photojournalisme et reportage de guerre. Ce Zoom photographe relate sa vie, son expérience et son rôle primordial dans la représentation de l'impact de la Seconde guerre mondiale sur les femmes en Europe.
Maître de la lumière et du mystère, Todd Hido explore depuis près de quarante ans la mélancolie et l’étrangeté des paysages suburbains américains. Par son style cinématographique et intimiste, il est parvenu à composer une œuvre unique à la frontière entre réalité et fiction.
Alex Webb, photographe californien, est devenu une référence de la street-photographie. Il s'est imposé avec un univers coloré, en mouvement et incarné. En somme, de la vie.
Amateur d’angles inattendus, d’espaces négatifs, de couleurs vives et saturées, William Eggleston est un de ces photographes qui a révolutionné la photo. Son travail a significativement participé à la reconnaissance de la photographie couleur comme médium artistique. Il a inspiré toute une génération de photographes et de réalisateurs de cinéma.
Photographe visionnaire, cinéaste audacieux et écrivain engagé, Johan Van der Keuken (1938-2001) a capturé l'essence de son époque à travers son objectif, figeant à la fois l'air du temps et des moments intimes empreints d'intensité.
Il faut comprendre – succinctement – le contexte dans lequel est née la photographie de mode avant de pouvoir aborder...
Hiroshi Sugimoto est un des plus importants photographes contemporains japonais. Né en 1948, Hiroshi quitte à 20 ans le japon pour Los Angeles. Il y découvre l’art conceptuel qui va influencer son travail mais aussi le dadaïsme et le surréalisme. Sa première série montre des peintures du muséum d’histoire naturel,...
Maître incontesté de la photographie de mode, Gian Paolo Barbieri (1935 - 2024) a ébloui par sa capacité à sublimer la beauté. Disparu le 17 décembre 2024 à l’âge de 89 ans, il laisse derrière lui un héritage artistique intemporel.
Anthropologue et photographe, Martine Franck est une figure incontournable de la photographie européenne du XXe siècle. Souvent dans l’ombre de son mari, le photographe français Henri Cartier-Bresson, elle s’est engagée pour les peuples opprimés du monde et les pauvres déçus du développement de l’Occident. Portrait d’une grande photographe qui a réussi à s’affirmer sur la scène photographique avec ses propres armes et ses émotions.
Né en 1930, Shomei Tomatsu est considéré comme le père de la photographie japonaise contemporaine. Zoom sur ce photographe d'après-guerre qui a su capter la beauté et la métamorphose de la société japonaise.
Le thème de son oeuvre est la destruction de la nature et la disparition des animaux en Est-Afrique. Retour sur le parcours de Nick Brandt, un photographe qui a révolutionné la photographie animalière, en réalisant des photographies d'animaux dignes de portraits de studio.
Klavdij Sluban est un photographe français d’origine slovène. Ses photoreportages témoignent de sa parfaite maîtrise du noir et blanc. Depuis 30 ans, Klavdij Sluban franchit les portes des centres de détention pour y photographier les détenus adolescents. Plus intime qu’il n’y parait, son corpus patiemment construit à l’ombre de ces murs devient une incarnation parfaite de la photographie.
