Spencer Tunick est un photographe américain à l’ambition démesurée et dénudée, et a su en faire sa marque de fabrique.
Abordant une oeuvre photographique sur des questions sociales telles que les sans-abris, la solitude, la jeunesse tourmentée dans de dures conditions de vie, l’addiction à la drogue, ou encore la prostitution, la photographe documentariste-portraitiste Mary Ellen Mark s'est passionnée pour les marginaux et leur environnement social.
Photographe japonais contre-culture et controversé, si Noboyushi Araki (en référence à anàkì (anarchie en japonais)) est réputé pour ses séries de "kinbaku" (bondage japonais) notamment et une passion pour le sexe féminin — c'est aussi une véritable passion de tous les instants pour la photographie qui l'anime. Connu depuis son livre "Voyage sentimental" qui documente sa nuit de noce avec sa femme Aoki Yōko puis sa maladie jusqu'à sa mort, le photographe n'a eu de cesse depuis, d'expérimenter le médium photographique pour briser les tabous et documenter l'intime.
Avec des mises en scènes décalées et suggestives, il a su mêler sensualité et surréalisme dans sa photographie. Les clichés de Guy Bourdin ont révolutionné les codes de la photographie de mode. Sa vision d’une image qui prend le pas sur le produit, l’a amené à engager le spectateur dans une narration mystérieuse et énigmatique.
Willy Ronis (1910-2009) est l’une des grandes figures de la photographie humaniste en France, aux côtés des non moins célèbres Robert Doisneau, Edouard Boubat, ou encore Sabine Weiss. Lauréat du Grand Prix national de la photographie en 1979 et du Prix Nadar en 1981, il a dédié sa vie à la photographie de rue. Il laisse ainsi derrière lui une archive foisonnante des tumultes de toute une époque.
Pauline est la créatrice du webzine culturel The Arts Factory Magazine. Voilà un artiste de l’autre bout du monde. Max Dupain est né la tête à l’envers en 1911 à Sydney, en Australie. En peu de temps, ses photos deviennent emblématiques, symboles de la culture australienne, ce nouveau pays. Dupain...
Bernard Plossu, photographe français né en 1945 à Dà Lat au Sud du Vietnam a grandi à Paris puis passé sa vie sur les routes. Il est devenu une référence pour de nombreux photographes. Nomade plutôt que touriste il a voyagé de l'Inde à l'Amérique du Nord et du Sud en passant par l'Afrique, l'Italie et bien sur la France. C'est à l'âge de treize ans, lors d'un voyage avec son père dans le Sahara et muni d'un Kodak Brownie Flash qu'il découvre la photographie.
À l’occasion de la sortie aux éditions Flammarion d’un ouvrage d’anthologie consacré à Bill Brandt, nous vous proposons de redécouvrir l’univers d’un maitre incontesté de la photographie. La liberté de Bill Brandt lui permit de s’affranchir des écoles et des genres et le guidera du photoreportage au nu en passant par le portrait ou la photographie de paysage.
Steve McCurry est un photographe américain, célèbre pour ses portraits d’hommes et de femmes du monde entier. Né en 1950 aux États-Unis, Steve entame des études d’arts. Passionné de voyage et de découvertes d’autres cultures, il voyage à 19 ans en Europe, puis découvre l’Afrique. 10 ans plus tard, il partira seul...
Maître de la lumière et du mystère, Todd Hido explore depuis près de quarante ans la mélancolie et l’étrangeté des paysages suburbains américains. Par son style cinématographique et intimiste, il est parvenu à composer une œuvre unique à la frontière entre réalité et fiction.
Andreas Gursky est l’un des plus célèbres photographes contemporains, ses photos sont parmi les plus chères au monde comme 99...
Il faut comprendre – succinctement – le contexte dans lequel est née la photographie de mode avant de pouvoir aborder le travail d’un Tim Walker. A la fin des années 80, la mode est en bonne santé. A l’image des deux mannequins les plus connus de l’époque, nommons Cindy Crawford et...
Martin Parr est un photographe anglais, mondialement célèbre pour son approche originale du documentaire. Né en 1952 près de Londres,...
La photographe Tina Modotti a façonné une vision singulière, engagée et personnelle de la photographie en s’imprégnant des révolutions de son époque. De l’avènement du cinéma muet aux combats des populations indigènes mexicaines, de l’agitation communiste aux bouleversements de la guerre civile espagnole, son objectif a capturé les soubresauts d’une ère en quête d’identité et d’idéaux.
