Dans un contexte marqué cette année par les scandales de violences policières et, à quelques mois seulement des affrontements passés entre CRS, policiers et manifestants Gilets Jaunes, une proposition de loi fait s’élever les voix des journalistes et des rédactions françaises.
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Paris Photo, initialement prévu au Grand Palais, a dû refaire preuve de flexibilité. Il en va de même pour la troisième édition de Elles x Paris Photo proposée dans un format 100% numérique. Bien que virtuel, l’évènement met la photographie féminine à l’honneur et à la portée de tous.
Revue de livre : Justice et Respect, Le Soulèvement des Gilets Jaunes photographié par Brice Le Gall
Les éditions Syllepses, maison d’édition pensée comme une coopérative en faveur des livres engagés, mettent en lumière les Gilets Jaunes et leur engagement. Ouvrage mêlant enquêtes sociales, portraits rédigés et photographies monochromes, "Justice et Respect, Le Soulèvement des Gilets Jaunes" revient sur une mobilisation inédite et ceux qui ont secoué la France à l’automne 2018.
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Le photojournaliste Reza Deghati est l’invité d’honneur des éditions Dunod avec lesquelles il a conçu L’œil de Reza, 10 leçons de Photographie. À la croisée des chemins entre manuel pratique et livre d’Art, l’ouvrage rassemblant les images du célèbre photographe français d’origine iranienne devient un parfait prétexte à l’enseignement de la photographie.
Spécialiste de la photographie aérienne et de la prise de vue en plongée, l’artiste Brad Walls s’est attaché à immortaliser la magie du ballet dans une série poétiquement nommée Ballerine de l’air. En cette journée mondiale du ballet, découvrez les images graphiques et poétiques du photographe australien.
À l'occasion d'un déjeuner de famille, Carlotta di Lenardo a découvert le trésor photographique de son grand-père : plusieurs milliers de clichés en couleurs pris au fil de la seconde partie du XXème siècle. Rassemblés dans An Attic Full of Trains, ces photographies rendent hommage à ce discret photographe d'une époque évanouie.
En 1967, Diane Arbus se rend à Roselle dans le New Jersey. Elle y rencontre Cathleen et Colleen Wade, deux sœurs jumelles de sept ans. Côte à côte, devant un mur blanc, elles posent pour la photographe. Par leur tenue, leur regard, leur pose, elles prennent une allure fantasmagorique indéniable. Retour sur ce cliché devenu iconique.
La galerie Lumière des Roses à Montreuil présente "Inuits 1910 – 1930", une exposition rendue possible par l’acquisition d’un large fonds photographique issu des expéditions arctiques du début du XXe.
Le travail du photographe japonais Osamu Yokonami, bien que d’apparence hétéroclite, conserve le motif de la répétition comme ligne directrice. Ses portraits de fillettes avec un fruit sur l’épaule pour 1000 Children comme sa série Assembly, des portraits collectifs féminins, donnent une dimension presque surnaturelle à ses images.
En 2012, le photographe français Didier Bizet partait pour un voyage de quinze jours en Corée du Nord. Pour interroger le rapport à la vérité de cette autocratie, l'artiste nous propose de découvrir Le Grand Mensonge, fable photographique constituée d’images retouchées rassemblées au sein d’un ouvrage coédité par les éditions Pyramid et Revelatœr.
Le festival Planche(s) Contact s’ouvre à Deauville. Cette 11e édition du festival de photographie est bel et bien maintenue : l’occasion de découvrir à ciel ouvert des rues de la station balnéaire les artistes invités en résidence ces derniers mois.
Le photographe américain Richard Renaldi travaille depuis plusieurs années sur le portrait et plus particulièrement sur la notion de proximité et de distance. Sa série Touching Stranger s’enrichit ainsi au fil des ans de visages d’inconnus rassemblés le temps d’une image.
Jusqu’au 11 janvier 2021, la Cité de l’Architecture et du Patrimoine propose l’exposition Paris 1910-1937, Promenades dans les collections Albert-Kahn. L’occasion de revenir sur l’œuvre de ce banquier mécène ayant permis la création d’un incroyable fonds photographique et filmographique.
Exposée au festival Planche(s) Contact de Deauville, Letizia Le Fur nous a accordé un entretien. L’occasion de mieux comprendre le travail de la talentueuse photographe française en passant derrière l’objectif pour découvrir l’origine de son cycle Mythologies. À travers ses images prises en pleine nature mettant en relation le corps nu masculin et les éléments, Letizia Le Fur dresse un tableau de notre condition humaine qui interroge autant notre rapport à la nature, au corps que notre quête de beauté et de liberté.