Sensuel, érotique, évocateur : Helmut Newton (1920 – 2004) a incontestablement laissé son empreinte sulfureuse sur la photographie de mode et, avec elle, sur le huitième art. Portrait, nu et photographie de mode constituent les trois facettes de son travail, parfois unies sur une même image.
Le photographe allemand Herbert List (1903-1975) a marqué son époque avec une photographie intemporelle, minimaliste et poétique. Découvrez son parcours dans ce Zoom Photographe.
Hiroshi Sugimoto est un des plus importants photographes contemporains japonais. Né en 1948, Hiroshi quitte à 20 ans le japon pour Los Angeles. Il y découvre l’art conceptuel qui va influencer son travail mais aussi le dadaïsme et le surréalisme. Sa première série montre des peintures du muséum d’histoire naturel,...
Irving Penn (1917 – 2009) est un photographe américain de renom, reconnu pour la richesse de son portfolio et sa grande maitrise technique en matière de prise de vue comme de tirages. Il laisse une œuvre d’une grande variété – et d’une portée considérable. Ses clichés, à l’élégance intemporelle, ont profondément marqué la photographie de mode. Sans oublier, ses reportages ethnographiques et ses natures mortes, qui occupent une place notable au sein de son approche photographique.
Pauline est la créatrice du webzine culturel The Arts Factory Magazine. Voilà 30 ans que Jamel Shabazz documente la vie...
Jeff Wall est l’un des plus grands photographes contemporains canadiens. Il s’inspire de la photographie documentaire pour amener le spectateur à modifier sa perception de la réalité. Jeff Wall est né à Vancouver où il étudie puis enseigne l’histoire de l’art après une thèse sur le mouvement dada. Lors d’un...
Photographe emblématique du mouvement moderne de la nouvelle photographie couleur, Joel Meyerowitz a été parmi les premiers photographe de rue à faire usage de la pellicule couleur. Né en 1938 dans le Bronx, Joel Meyerowitz ne se destinait pourtant pas à la photographie. C’est en croisant la route de Robert Frank qu’il deviendra un pionnier et ardent défenseur de la photographie couleur malgré la résistance des milieux artistiques.
Photographe visionnaire, cinéaste audacieux et écrivain engagé, Johan Van der Keuken (1938-2001) a capturé l'essence de son époque à travers son objectif, figeant à la fois l'air du temps et des moments intimes empreints d'intensité.
Photographe de génie, ambassadeur du réalisme social en Asie et fer de lance de la photographie japonaise, Ken Domon (1909 – 1990), surnommé le "démon de la photographie" est un photographe de génie qui a marqué le XXe siècle. Actif des années 1920 au années 1960, il atteint le sommet de son art après la Seconde Guerre mondiale et laisse une œuvre protéiforme, à l'influence indéniable, initiant une véritable transformation culturelle.
Klavdij Sluban est un photographe français d’origine slovène. Ses photoreportages témoignent de sa parfaite maîtrise du noir et blanc. Depuis 30 ans, Klavdij Sluban franchit les portes des centres de détention pour y photographier les détenus adolescents. Plus intime qu’il n’y parait, son corpus patiemment construit à l’ombre de ces murs devient une incarnation parfaite de la photographie.
« Dégénérée, débauchée, photographe, réalisatrice » : vaste programme que celui annoncé par Kourtney Roy en guise d’introduction biographique sur son profil Instagram. Il faut dire que les autofictions de la photographe canadienne ne laissent personne de marbre. Affranchi de tout repère temporel, son travail étrange et hautement esthétique suscite l’interrogation. Plongée en eaux troubles dans l’univers singulier de Kourtney Roy.
Larry Clark est un des plus grands photographes américains, célèbre notamment pour ses travaux sur l’adolescence. Mais avant de continuer, sachez que certaines images peuvent choquer les personnes non averties....
Que ce soit en tant que muse ou photographe, l'américaine Lee Miller a largement contribué au monde la photographie et de l’art au XXème siècle, jonglant entre surréalisme, photographie de mode, photojournalisme et reportage de guerre. Ce Zoom photographe relate sa vie, son expérience et son rôle primordial dans la représentation de l'impact de la Seconde guerre mondiale sur les femmes en Europe.
Icône de la nouvelle photographie de l'entre-deux guerres, Laure Albin-Guillot a consacré sa carrière et sa vie à un art qui n’était pas encore reconnu comme tel. L'exposition de la galerie Roger-Viollet permet de redécouvrir toute la singularité de cette artiste plurielle.















