Initial Labo présente dans son espace photographique et jusqu’au 10 octobre des images de Changnam Lee, exposée pour la première fois en France. Originaire de Corée du Sud, elle est considérée dans son pays et dans une partie de l’Asie du Sud-Est comme une artiste majeure de la scène contemporaine.
couleur
Avec sa série Colors, Pierre Belhassen propose un véritable travail de coloriste, jouant avec les couleurs de la rue pour transmettre des émotions.
De nombreux films adoptent une stratégie colorimétrique à deux tons dans bon nombre de leurs scènes. Pourquoi utilisent-ils deux couleurs, et pas trois ou quatre... ou une ? Sareesh Sudhakaran de la chaîne Youtube Wolfcrow (en anglais) nous explique cela.
Metro. Les images de la photographe Valérie Simonnet sortent du cliché du lieu sale et bondé. Offrant une véritable définition de l'humanisme et du pictorialisme . Elle nous emmène entre flous et nettetés colorées découvrir un charme inespéré.
Spécialisée dans la photo de voyage et de lifestyle, la photographe Gabriela Tulian saisit un monde de couleurs de de lumières douces nous invitant à prendre le temps. Son regard pop sur les corps qui l’entourent donne naissance à des images propres et colorées très « instagram ».
Amateur d’angles inattendus, d’espaces négatifs, de couleurs vives et saturées, William Eggleston est un de ces photographes qui a révolutionné la photo. Son travail a significativement participé à la reconnaissance de la photographie couleur comme médium artistique. Il a inspiré toute une génération de photographes et de réalisateurs de cinéma.
Saul Leiter se destinait à une carrière de peintre. C’est finalement avec la lumière qu’il peindra en devenant photographe. Découvert tardivement, à l'âge de sa retraite, sa vision onirique et poétique des rues de New York en fait un maître de la photographie. Zoom sur ce photographe d'après-guerre pionnier de la couleur, qui en influencera plus d’un.
Amelie Satzger est une jeune Allemande de seulement 23 ans qui finit ses études de photo cette année à l’université de Munich. Elle nous présente son travail essentiellement composé de portraits et d’autoportraits.
La symétrie est une forme de conception très stricte et en même temps si apaisante que l’on ne se lasse pas de regarder la série Corner Symmetry de Zsolt Hlinka.
Johnny Kerr est un photographe autodidacte américain qui capture son quotidien par le prisme du minimalisme et de l’architecture.
Haute en couleur, la série Intrusion nous emmène dans un univers feutré très original imaginé par l’artiste Julie Poncet.
Bhavesh Bhati, un photographe basé à New Delhi, a souhaité photographier ses amis lors du festival Holi dans une série de portraits riches en couleurs, Holi Portraits. Chose remarquable, ces photos ont été prises dans la rue et non pas en studio.
Oleg Oprisco est un talentueux photographe ukrainien qui aime expérimenter de nouvelles choses dans le domaine du portrait, du paysage et du minimalisme. Ces mélanges donnent des clichés étonnants et inspirants. Ses œuvres ont d'ailleurs été sélectionnées par Phototrend lors de son dernier article sur ArtPhotoLimited. Voici donc l'interview d'un virtuose des couleurs.
Pionnier européen de la photographie couleur depuis les années 1970-80, aux côtés des américains Saul Leiter, Joel Meyerowitz, Stephen Shore et William Eggleston, le photographe belge Harry Gruyaert dessine les contours graphiques du monde. Zoom sur un artiste de la chromie, au travail perceptif et intuitif remarquable.