Spécialiste de l’Europe de l’Est et de L’Asie centrale, Grégoire Eloy s’est rendu en Ouzbékistan et au Kazakhstan entre 2008 et 2013 et a partagé le quotidien des pêcheurs de la Mer d’Aral. Les éditions Images Plurielles publient Ressac, un corpus d’images inédit sur cette catastrophe écologique : la Mer d’Aral a perdu 90 % de sa surface depuis une cinquantaine d’années.
Vital Impacts organise une vente de photographies de nature sur leur site Internet. Ainsi, les œuvres de plus d’une centaine de photographes environnementaux reconnus à l’international –dont nombreux ont déjà travaillé pour National Geographic – sont proposées à la vente. Vital Impacts ayant pour objectif de préserver la planète et ses habitants, la vente vise à recueillir un million de dollars pour soutenir l’Institut de Dr Jane Goodall, association aux objectifs similaires.
Reporters Sans Frontières (RSF) vient de publier son nouvel album 100 photos pour la liberté de la presse, consacré à Abbas. Véritable hommage au travail du photoreporter disparu en 2018, l’album réunit les clichés en noir et blanc les plus marquants de sa carrière.
Pour la première fois en France, l’intégralité de la collection de photographies d’Irving Penn (1917 – 2009) appartenant à la MEP s’expose à Deauville entre les murs des Franciscaines. L'occasion de redécouvrir les multiples facettes de l'artiste – capable de photographier la mode comme les mégots de cigarettes – jusqu'au 28 mai 2023.
Leon Levinstein est sans conteste une icône de la Street Photography New-yorkaise, autant pour la singularité de ses images que pour l’attention particulière qu'il a apporté au langage des corps. Jusqu’au 25 mars 2023, Les Douches la Galerie met le photographe à l’honneur avec une exposition reprenant plusieurs de ses clichés phares, capturés entre 1950 et 1980.
Transformée en espace culturel, l’ancienne chapelle de l’hôpital royal de Versailles accueille jusqu’au 14 mai Un pas de côté, une exposition célébrant le double regard de deux talentueux photographes du 20e : André Kertész (1894 – 1985) et Jacques Henri Lartigue (1894 – 1986).
Afin d'inaugurer son nouvel espace d'exposition parisien, la galerie Les filles du calvaire organise une exposition collective. Réunissant des artistes issus de la galerie ou invités, l'exposition Persona s'organise autour du thème du masque et de ses différentes représentations. À découvrir dès maintenant et jusqu'au 1er avril 2023.
Du 12 avril au 28 aout 2023, la Galérie du Musée d’art graphique du Centre Pompidou accueille une exposition dédiée à Lynne Cohen et Marina Gadonneix, et propose ainsi un regard croisé sur la modernité et la place ambivalente de l'homme dans une société du high-tech, entre créateur et spectateur.
Le Musée de Pont-Aven organise une rétrospective sur Willy Ronis, grand photographe humaniste du vingtième siècle. Intitulée « Se retrouver », l’exposition met à l’honneur ces moments de retrouvailles qui suivent les évènements majeurs qu’on traverse collectivement, l’importance des temps de partage nécessaires au lien social.
Dans sa série Cholitas Bravas, la photographe d'origine péruvienne Célia D. Luna met à l'honneur les femmes indigènes de Bolivie. Photographiées en train de faire du skate ou des sports extrêmes en tenue traditionnelle, ces femmes – surnommées cholitas – montrent leur force tout en mettant en avant leur culture.
Les éditions Images Plurielles ajoutent un nouveau livre photo à leur toute nouvelle collection « Librement » : Polas Benin. Les photographies de Mathieu Do Duc, intégralement réalisées au Polaroid, offrent des portraits individuels ou collectifs aux couleurs passées. L’intérêt de ce medium pour l’artiste ? Permettre aux personnes photographiées de voir immédiatement la photo, de garder les originaux, de ne pas les enfermer dans une carte mémoire ou sur une pellicule argentique.
Après Terminus Saint-Malo en 2015 et Somewhere en 2018, les Éditions de Juillet publient une autre série de Stéphane Mahé dans un beau livre photo : Mood. Pensé comme un corpus d’images oniriques et poétiques, Mood déroule un univers artistique singulier, une parenthèse ouverte pour s’immiscer dans le quotidien du photographe, des instantanés tout en subtilité.
Bruno Labarbère se partage entre la photographie de rue et le journalisme. Il découvre le Japon en 2011 et n’a depuis cessé de prendre la route de l’archipel pour en saisir les contrastes et les subtilités. Son livre Mizuwari, actuellement en campagne de financement participatif chez Hemeria, distille à travers ces errances nocturnes en noir et blanc, un amour empreint de curiosité pour la vie à Tokyo.
Oriane Zérah a partagé sa vie entre la France et l’Afghanistan pendant plus de dix années. La photographe française, toujours installée à Kaboul, a saisi des images fascinantes de la passion que les Afghans vouent aux fleurs, malgré l’omniprésence de la violence qui règne dans le pays. Des roses sous les épines est un livre touchant posant un nouveau regard sur l’Afghanistan.