La série photo "Barrow Cabins" d'Erik Johnson oppose des photos de paysages d'Alaska ayant été pris selon les mêmes perspectives et les mêmes angles à deux époques différentes, les premières pendant l'été 2010, et les secondes pendant l'hiver 2012.
Avec sa série "Libraries", le photographe français, spécialiste en photo d'architecture, Thibaud Poirier, dévoile la beauté des bibliothèques d'Europe et du monde. Ses photos, détaillées et symétriques, rendent hommage à ces bâtiments, modernes ou classiques, mais souvent grandioses et fortement empreints d’histoire, de culture et du style unique de leur architecte.
Voici la huitième sélection de Phototrend des tirages d'art en édition limitée en vente sur ArtPhotoLimited ! Nous vous faisons découvrir les archives retrouvées du photographe Henri Béroul du journal Ouest-France, le graphisme bleu d’un bâtiment rose sur un ciel bleu, la marche d’un ours polaire, et explorer la région des Hautes Alpes sous un ciel étoilé puis une forêt alsacienne par un matin de brume.
La photographie, le vin, et les sorties entre ami(e)s. C’est ce que combine le projet photo décalé mais parfaitement réussi du brésilien Marcos Alberti. Avec son "Wine Project" intitulé "3 Glasses after" (après 3 verres), il tire le portrait de nombreuses personnes après qu’elles aient bu un, deux puis trois verres de vin.
D'anciennes villes secrètes, des zones d’expérimentations technologiques, spatiales et nucléaires, et des bases militaires désaffectées de l'URSS, qui sont aujourd'hui abandonnées… C'est ce qui constitue le dernier projet photo-documentaire du russe Danila Tkachenko, "Restricted Areas" ("zones interdites").
Anya Anti est une photographe et retoucheuse créative internationalement reconnue dans le domaine de la photo d'art. Dans cette vidéo, elle présente les coulisses d’un de ses autoportraits partageant ainsi l’une de ses multiples installations innovantes pour expliquer comment créer un fond avec un léger effet bokeh original.
Cette semaine, nous partageons une inspiration qui vous donnera envie de prendre le large et de voir la vie… en bleu ! Car avec "All I need is blue", le réalisateur et photographe François Peyranne propose une série plus que cohérente et harmonieuse puisqu'elle met en valeur un seul et unique élément : la couleur bleue.
Dans sa série "Real food, but not really" ("De la vraie nourriture, mais pas vraiment") composée de 3 courtes vidéos, l’artiste et vidéaste Minhky Le dévoile les dessous de la photographie culinaire commerciale et publicitaire où la nourriture peut être transformée et accommodée pour offrir un rendu plus visuel et plus graphique.
Il est toujours bon d’étudier comment une image a été faite afin de devenir un meilleur photographe. Ces images peuvent se trouver dans des livres, des expositions, des films ou encore... dans des clips de rap ! Aujourd’hui, nous allons nous intéresser à la dernière vidéo du rappeur américain Kendrick Lamar.
Passionné de sport de glisse (surf, skateboard…), le jeune slovène Luke Paige est connu pour ses photos en noir et blanc dans ces domaines de sensations fortes. Avec ses séries "Monumental" et "Skatehitecture", il parvient à combiner trois de ses passions : la board, l'architecture et la photo.
Voici la septième sélection de Phototrend des tirages d'art en édition limitée en vente sur ArtPhotoLimited ! Pour cette septième sélection, nous vous faisons voyager à New-York et en Islande, explorer des lieux abandonnés avec de la photo urbex et découvrir un autoportrait original et glacé.
Dans son dernier projet photo-documentaire, intitulé "Thaw" ("fonte" en anglais), le photographe londonien Timo Lieber témoigne en images de l’impact du changement climatique causant notamment la fonte de la calotte glaciaire au Groenland et donc la montée des eaux. Il sublime ainsi ces effets dans le but d’interpeller et de faire prendre conscience de ce phénomène inquiétant pour l’avenir de la planète.
L’ensemble de l’oeuvre photographique de Corey Arnold se consacre à la mer et plus spécifiquement au monde de la pêche, industrielle ou plus traditionnelle, locale ou mondiale, de crabe ou de saumon. Et sa série "Aleutian Dreams" n’est qu’une partie émergée de l’immense iceberg que représente le travail monumental qu’il a réalisé tout au long de sa vie.
Retoucheur photo et artiste graphique depuis plus de 15 ans, Loïc Le Quéré fait vivre sa passion pour la photo au quotidien. Bien qu’il photographie aussi avec un appareil photo numérique, il ne renie pas l’utilisation de son smartphone pour plusieurs de ses séries. Il a notamment capturé le quotidien des rues de Paris avec son iPhone 6S.
