Chaque mois, Phototrend vous propose de découvrir les livres photo qui nous ont marqués. En ce mois de septembre 2023, voici 5 nouveaux ouvrages que nous avons sélectionnés pour vous.
En août dernier, notre rédacteur Baptiste Thery-Guilbert s’est rendu à Arles pour les Rencontres de la Photographie. Au fil de ses déambulations, il nous emmène à la découverte des différents temps forts de cette 54e édition. Suivez le guide.
Les Rencontres d'Arles, festival de photographie incontournable, revient pour sa 54e édition du 3 juillet au 24 septembre 2023. Au programme : des photographes internationaux et nationaux, de toutes générations, aux démarches artistiques multiples et aux interrogations diverses. Le thème de cette année, "État de conscience" vise à mettre en avant les réflexions multiples des artistes sur notre monde contemporain et sur ses problématiques.
Ole Marius Joergensen examine, non sans humour, les changements introduits par la modernité dans la Norvège rurale. Son ouvrage Obscure Sphere fait actuellement l'objet d'une campagne de financement participatif.
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Publié aux éditions Textuel, le livre photo Alone Street rassemble 2 séries de Gregory Crewdson : An Eclipse of Moths et Cathedral of the Pines. Le maître du grand format, adepte d’une photographie profondément cinématographique, y épingle les petites villes post-industrielles d’une « Amérique sans gloire » comme autant de papillons de nuit.
Gregory Crewdson est sans doute l'un des photographes dont l'univers est le plus intrigant. Comment sont créées ses photos ? Pourquoi ressemblent-elles autant à des peintures ? Quelles sont influences et ses sources d'inspiration ? C'est l'objet d'une vidéo publiée par la chaîne Neocuriosity, qui tente de décomposer les différents ingrédients de l'œuvre protéiforme du photographe américain.
Représentations de l'envers du décor de la vie américaine rurale, empreintes d'une atmosphère onirique étrange et angoissante ; les photographies de Gregory Crewdson sont des scènes dramatiques figées dans le temps dont il revient au spectateur d'imaginer l'histoire. Aujourd'hui nous revenons sur l'oeuvre et le parcours de l'un des plus grands photographes fine art.
Dans sa série "The Lonely Man", le photographe britannique autodidacte Nicky Hamilton a consacré 3 mois par photo à dessiner, concevoir, construire et capturer ses mises en scène : de l'idée à la mise en place du décor, de l'éclairage, des acteurs, le photographe façonne tout l'ensemble à partir de zéro, en s'inspirant de ses souvenirs d'enfance. Le résultat offre une série à l'ambiance cinématographique forte et mêlée de mélancolie et de drame.
