Étienne Garnier est photographe professionnel pour le journal l’Équipe. Il a couvert les Jeux Olympiques de Paris 2024 et travaille actuellement sur les Jeux paralympiques.
Thomas Meurot a remporté le premier prix de la catégorie Sport dans la compétition Professional des Sony World Photography Awards 2024 avec Kald Sòl (soleil froid). Dans cette interview, il revient sur ce projet documentaire et sa passion pour la nature, le surf et les pays froids.
Henrike Stahl est la deuxième artiste à être invitée dans le cadre de la résidence INSTANTS, copilotée par Château Palmer et Leica. Pendant plusieurs mois, la photographe allemande a saisi avec une grande acuité le travail des vignerons du pays bordelais, et plus particulièrement une certaine jeunesse en plein apprentissage. Rencontre.
Le photoreporter français Lucas Barioulet témoigne de l’actualité avec justesse tout en faisant preuve d’une approche personnelle reconnaissable. De l’Ukraine au Moyen-Orient, ses photographies renouent avec un esprit de reportage, à contrecourant de l’instantanéité de bien des couvertures médiatiques. Rencontre et échange avec le photographe sur ce que signifie être photoreporter aujourd’hui.
Juliette Pavy a remporté le Prix du Photographe de l’Année lors des Sony World Photography Awards 2024. Son reportage Spiralkampagnen: Forced Contraception and Unintended Sterilisation of Greenlandic Women, sur le programme de stérilisation des jeunes femmes inuites du Groenland entre 1966 et 1975 lui a permis de remporter le premier Prix dans la catégorie Projets documentaires ainsi que la palme du concours photo organisé par la World Photography Organisation.
L'édition 2024 des Oscars a une fois de plus mis en lumière le talent des directeurs de la photographie à travers le monde. Cette année, la compétition pour le prix de la Meilleure Photographie (Cinematography) a été particulièrement serrée. Voici les 5 films en lice, ainsi que le grand gagnant.
Photographe emblématique du mouvement moderne de la nouvelle photographie couleur, Joel Meyerowitz a été parmi les premiers photographe de rue à faire usage de la pellicule couleur. Né en 1938 dans le Bronx, Joel Meyerowitz ne se destinait pourtant pas à la photographie. C’est en croisant la route de Robert Frank qu’il deviendra un pionnier et ardent défenseur de la photographie couleur malgré la résistance des milieux artistiques.
Léo Coulongeat, photographe passionné, a tout quitté pour se lancer dans une quête extraordinaire à travers les déserts du monde depuis 2016. Ces paysages, infinis, dépourvus de vie apparente et arides, sont à la fois riches et captivants. Il a su capturer l'essence de ces étendues sauvages dans son magnifique livre photo "Déserts", publié en octobre 2023 aux Éditions du Chêne, qui présente une collection impressionnante de 115 photographies.
Agnès Varda, une artiste à la croisée des mondes artistiques, est célébrée par Google dans son Doodle du jour, reflétant l'impact significatif de son œuvre sur l'art visuel.
Le monde de la photographie a perdu un géant. Le 30 novembre 2023 à New York, le photographe Elliott Erwitt s’est éteint à New York à l’âge de 95 ans. Connu pour son humour piquant et sa sensibilité artistique, Erwitt a laissé une empreinte indélébile dans l'art de la photographie de rue avec ses aperçus comiques et touchants de la vie quotidienne.
Passionné de musique et de photographie, Kikevist Thierry conjugue ses deux passions à travers ses photographies de concerts. Depuis près de 10 ans, il participe au Hellfest, célèbre festival de métal qui se tient chaque année au mois de juin en Bretagne. Il y capture l'ambiance générale, les grands groupes en plein show, mais également l'effervescence du public. Place à l'interview.
Richard Mosse, photographe documentaire d'origine irlandaise, utilise la photographie infrarouge pour capturer la complexité des enjeux de notre monde contemporain. De la déforestation en Amazonie aux crises migratoire, ce court documentaire revient sur sa démarche humanitaire et artistique.
Arianne Clément est une photographe québécoise qui se consacre essentiellement au 3e âge. À travers sa photographie, elle apporte une vision nouvelle de la vieillesse, en mettant à l'honneur des personnes âgées, libre, fières de leur corps, et épanouie dans leur sexualité. Un travail photographique qui prend le contrepied de la société, qui tend à sous-représenter les plus de 60 ans. Place à l'interview.
Sanja Marušić est une photographe croate qui se distingue par son style unique et coloré. Exposée au Festival PhotoBrussels dans le cadre de l'exposition Mirror of Self, l'artiste se spécialise dans l'autoportrait, à travers une vision abstraite d'elle-même. Figeant des corps en contorsion ou décorés, le travail de la photographe se rapproche des techniques de peinture, et notamment de l'art naïf, afin de représenter les différents thèmes qui parcourent la vie d'une femme. Place à l'interview.
