Quels livres photo choisir pour apprendre la technique et développer son regard ou son style photographique, sans oublier un peu de marketing pour les photographes ? Voici la question à laquelle nous avons tenté de répondre en cette fin d’année avec une sélection de livres photo orientés « technique » (en opposition aux beaux livres photo, sur lesquels nous reviendrons dans un prochain article). Bonne découverte.


Pour être transparents, nous recevons chaque année gracieusement des livres de la part de services de presse photo. Cette sélection montre les livres qui nous ont plu parmi la trentaine de livres techniques reçus, avec lesquels nous avons appris et que nous vous recommandons.


Qu’est-ce qu’une photo réussie ? – Michael Freeman

Le photographe Michael Freeman nous propose dans son dernier livre « Qu’est-ce qu’une photo réussie ? » de réfléchir sur ce qui fait qu’une photo est réussie. Réédition du livre « L’esprit du photographe », ce nouvel ouvrage, publié chez Dunod, cherche à décrypter les qualités d’une photo réussie, une tache bien difficile mais pourtant essentielle pour créer des images fortes.

Dans ce livre, Michael Freeman aborde notamment l’intention et le style que vous pouvez donner à vos photos, sans oublier le traitement, qui va bien au-delà de la retouche mais concerne tous les choix techniques que vous faites, de la prise de vue au développement.

Qu’est-ce qu’une photo réussie ? de Michael Freeman – Dunod – 192 pages – 24,90€

NoFilter, des photos sans retouche – Gordon Laing

Des photos réussies directement à la sortie du boîtier, sans passer par la case retouche ? C’est le défi que s’est donné Gordon Laing, photographe et créateur dur site Camera Labs. Dans son livre #NoFilter (In Camera pour le titre anglais), il présente plus de 90 photos réalisées dans différentes conditions mais avec toujours un résultat recherché sans postproduction, en utilisant simplement les options de l’appareil photo.

Réglages d’exposition, balance des blancs, filtres créatifs et autres accessoires comme des filtres ND, tout est fait pour éviter de passer par la retouche. Pour chacune des images de ce livre, il indique les données EXIFs, le contexte de prise de vue, son intention photographique et la façon dont il a procédé pour réaliser son image. Un livre très pédagogique pour arrêter de penser que la retouche est indispensable à la réussite de bonnes photos.

#NoFilter, des photos sans retouche de Gordon Laing – Eyrolles – 208 pages – 23€

L’inspiration en photographie – Gildas Lepetit-Castel

Voici un petit livre facile à lire et pourtant très riche en enseignement photo. Gildas Lepetit-Castel ne parle pas de technique mais s’attarde sur l’inspiration photo, en sortant justement du cadre photographique avec des références pluridisciplinaires. « Il faut savoir parcourir notre bibliothèque mentale, aller chercher partout des échos, des résonances, pour créer, enrichir ou simplement comprendre sa propre démarche », explique l’auteur dans son introduction.

En balayant les thématiques du sujet, du regard, de la (bonne) distance, du choix, de l’éditing et du rendu, sans oublier le post-traitement, le titrage d’une photo, sujet délicat pour l’auteur ainsi que la diffusion de ses images, Lepetit-Castel nous offre son traité de la photographie pour mener à bien et réussir ses projets photo, que l’on soit amateur ou pro. Entre citations d’artistes, réflexions personnelles et anecdotes, ce livre très personnel est un coup de coeur de la rédaction.

L’inspiration en photographie de Gildas Lepetit-Castel- Eyrolles – 130 pages – 14,90€

Mémo visuel de photo, toute la photo en un clin d’oeil – Vincent Burgeon

Comment expliquer simplement et clairement la photo ? Voici la question que tout éditeur de livre photo doit se poser. Avec ce livre dans le style « mémo », Vincent Burgeon nous présente tous les points clés de la photographie sous forme de schémas ou d’infographies claires.

Ce livre de presque 200 pages dans un format compact est très complet et couvre les fondamentaux de la photo aussi bien que les aspects techniques plus pratiques, comme l’ouverture à choisir selon les situations, la composition d’une optique, les modes photo et leurs forces et faiblesses, etc. Nous avons adoré ce livre pour les différents schémas très bien réalisés et avec des explications claires et accessibles.

Mémo visuel de photo, toute la photo en un clin d’oeil de Vincent Burgeon – Dunod – 192 pages – 17,90€

Fabriquer ses accessoires photo, 64 projets bricolés – Mike Hagen

Le phénomène DIY (Do It Yourself) est très en vogue et ce livre en est la représentation parfaite. En ouvrant ses placards, Mike Hagen a réussi à bricoler des accessoires photo à partir d’objets du quotidien comme un bâton de marche, un saladier en ions ou un minuteur de cuisine. Dans son livre, il nous présente 64 projets entre photo et bricolage, qu’il a tous expérimentés au travers de son activité photographique professionnelle.

Une grande partie du livre présente des accessoires photo dédiés à l’éclairage, comme des réflecteurs, boites à lumière ou éclairages LED. La macrophotographie n’est pas en reste avec des accessoires bricolés et utiles comme un rail de mise au point macro ou une bague allonge en PVC. Pour chaque projet, le photographe présente les fournitures à acheter et la « recette » de ses petits bricolages. Si vous vous sentez l’âme d’un bricoleur et voulez créer vos propres accessoires, ce livre est une véritable mine d’or photo.

Fabriquer ses accessoires photo, 64 projets bricolés de Mike Hagen- Eyrolles – 212 pages – 24€

Apprendre Lightroom Classic CC – Nicolas Croce

Pour maîtriser Lightroom Classic CC, rien de mieux qu’un livre ou une formation. Après Lightroom par la pratique de Gilles Théophile, Eyrolles a sorti cette année le livre « Apprendre Lightroom Classic CC » de Nicolas Croce qui vous explique comment gérer, organiser et développer vos photos à l’aide du logiciel Lightroom. Conçu comme véritable compagnon d’apprentissage, ce livre se lit seul ou devant son ordinateur, avec Lightroom ouvert, pour bien comprendre la méthode présentée.

Il s’articule autour de 4 chapitres : gérer son flux de travail, retoucher ses photos, organiser ses photos et exporter et partager ses photos afin d’offrir un panorama complet de Lightroom. « J’ai écrit ce livre comme si vous étiez assis à côté de moi pour apprendre à utiliser Lightroom » explique Nicolas Croce, et cet ouvrage est rempli de conseils pour maîtriser Lightroom et ses nombreuses fonctions.

Apprendre Lightroom Classic CC de Nicolas Croce – Eyrolles – 240 pages – 23€

Scénographier une exposition de photographie – François Rastoll

François Rastoll est directeur d’une galerie photo à Paris. Dans le livre Scénographier une exposition de photographie, l’auteur traite de la mise en scène des photographies nécessaire lorsque l’on expose, que ce soit sur un salon, un festival et bien entendu dans une galerie photo. La scénographie, ou l’art de mettre en scène les photos ensemble pour raconter son histoire et permettre au public de comprendre votre démarche est un sujet peu abordé mais pourtant essentiel en photographie, même pour un site web.

Dans ce livre de 148 pages, François Rastoll nous explique commet penser la scénographie de ses images, les pièges à éviter, comment construire une scénographie et surtout les spécificités des lieux d’exposition. Ce livre n’est pas aussi complet que l’ebook « Exposez vos photographies », car il fait l’impasse sur le tirage, mais il creuse davantage la mise en scène de ses photos une fois exposées. Et même si vous n’ambitionnez pas d’exposer vos photos en galerie, sachez que vous le faites déjà sur les réseaux sociaux ou sur votre site internet, alors ces conseils et retours d’expériences sont bons à prendre.

Scénographier une exposition de photographie de François Rastoll – Eyrolles – 148 pages – 23€

Marketing web pour les photographes – Rachel Nething

À l’heure d’internet, un photographe pro se doit d’avoir une présence en ligne pour développer sa clientèle, présenter sa marque et communiquer. Dans le livre « Marketing web pour les photographes, optimiser sa présence sur le web et créer une dynamique commerciale efficace » de la très bonne collection Photographe Pro chez Eyrolles, Rachel Nething vous explique comment construire votre présence en ligne en accord avec une stratégie d’entreprise bien définie.

Photographe pro ne signifie pas seulement être payé pour ses photos, mais aussi mettre en place une véritable structure, notamment marketing, pour créer un business durable. Dans ce livre, Rachel Nething parle SEO, site et blog, stratégie de contenu, réseaux sociaux, théorie de l’enchantement, e-réputation, toujours sous le prisme du photographe.

Marketing web pour les photographes de Rachel Nething – Eyrolles – 252 pages – 23€

Les secrets du mouvement en photographie – Christophe Audebert

Savoir exprimer le mouvement dans une photographie est un défi photo à lui seul. Dans ce livre issu de la série « Les secrets de », Christophe Audebert nous donne les clés du mouvement (après celles de la pose longue) en abordant tous les points liés au mouvement en photographie, en débutant par l’intention du photographe : figer le mouvement ou le représenter ?

Filé dynamique, vitesses lentes, pose longue, bougé intentionnel, zooming et très hautes vitesses sont les thématiques abordées dans ce livre riche et complet qui devrait vous aider à maîtriser un paramètre essentiel de la photographie : le temps de pose.

Les secrets du mouvement en photographie de Christophe Audebert – Eyrolles – 168 pages – 23€

Vers la lumière – Thomas Hammoudi

Le dernier livre de cette sélection est un livre numérique, autoédité par Thomas Hammoudi. Vers la lumière est un ouvrage pour vous aider à développer votre identité photographique propre et créer un (ou plusieurs) projet photographique. « Trouver son style » en photographie n’est pas aussi simple qu’on le croit, surtout à l’heure d’Instagram où les photos se suivent et se ressemblent.

À mi-chemin entre le développement personnel et la photographie, le livre de Thomas Hammoudi nous amène dans une introspection pour s’écouter et créer un premier projet photo qui nous ressemble. Le photographe aborde ensuite toutes les étapes de la prise de vue à la diffusion, avec comme bien souvent le livre photo en concrétisation de ce projet. « Pourquoi photographiez-vous ? » est le point de départ de votre prochain projet photo, et ce livre devrait vous aider à y voir plus clair et vous donner les outils pour avancer en photographie.

Vers la lumière de Thomas Hammoudi – autoédité – 423 pages – 27€ (ebook)

N’hésitez pas à partager dans les commentaires les livres récents (ou moins récents) qui vous ont aidé à devenir un meilleur photographe, toutes thématiques confondues.