Chaque mois, Phototrend vous propose de découvrir les livres photo qui nous ont marqués. En ce mois de mars 2024, voici 5 nouveaux ouvrages que nous avons sélectionnés pour vous.
Ce mois-ci, RSF consacre son nouvel album 100 photos pour la liberté de la presse à Willy Ronis. Les éditions des Équateurs mettent Don McCullin à l’honneur, rassemblant les entretiens qu’il a accordés à Alain Frachon et Michel Guerrin en 2018. Flammarion publie le catalogue de la très belle exposition consacrée par le Jeu de Paume à Tina Moditti. Philippe Blayo explore les symboles de l’Amérique. Enfin, Nikos Aliagas met en dialogue photographie et proverbes grecs.
Bonne lecture.
Sommaire
Don McCullin : Le monde dans le viseur
Don McCullin fait partie des figures incontournables de la photographie de guerre. Sa renommée va d’ailleurs au-delà du monde de la photographie, comme en témoigne l’engouement qu’ont suscité chacune de ses expositions. Ses images au style brut, sans concession, capturées au cœur des conflits au Vietnam, au Cambodge ou au Liban, qui ont fait sa renommée. Henri Cartier-Bresson l’avait décrit comme « le Goya des guerres modernes ».
Pourtant, McCullin ne doit pas être considéré uniquement comme un photographe de guerre. À tel point qu’il déteste cette appellation. « Dites juste photographe, ça me suffit, je n’aime pas qu’on réduise mon œuvre à la guerre », indique-t-il. La désindustrialisation au nord du Royaume-Uni, la campagne anglaise, les ruines de Palmyre : chaque terrain devient un champ de bataille devant son objectif.
Alain Frachon et Michel Guerrin l’ont rencontré à son domicile, donnant lieu à 6 articles publiés dans le journal Le Monde en 2018. Cet ouvrage de 128 pages, publié aux éditions des Équateurs, les rassemble dans un format richement illustré. Une plongée extraordinaire dans le travail protéiforme de cette légende vivante de la photographie.
Don McCullin : Le monde dans le viseur, Alain Franchon, Michel Guerrin, préface de Jon Swain
Éditeur : éditions des Équateurs
23 €, 128 pages, format broché, 16,5 × 21 cm
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Willy Ronis, 100 photos pour la liberté de la presse
Le nouvel album 100 photos pour la liberté de la presse de Reporters sans frontières (RSF) est de sortie. Cette édition consacrée à Willy Ronis rend hommage à son apport significatif à la photographie humaniste.
Dans ce numéro 75 de l’album RSF, les images de Willy Ronis, témoignage d’un certain « réalisme poétique », nous plongent dans un Paris du XXe siècle, représentant la société sous toutes ses coutures. Journalistes, historiens, écrivains et photographes décryptent certains moments forts du photographe.
Willy Ronis, né en 1910, a été un pilier du mouvement de la photographie humaniste française, capturant l’essence de la société parisienne du XXe siècle à travers des œuvres principalement en noir et blanc.
Influencé par des contemporains comme Brassaï, il a développé un style « vivant » et « anti-conventionnel », exprimant un engagement social évident tout au long de sa carrière, symbolisé par des images emblématiques telles que « Le petit Parisien » et « Les amoureux de la Bastille ».
Le legs de ses archives à l’État français garantit la préservation et l’accessibilité de son œuvre au public, témoignant de son importance dans la culture et l’histoire françaises.
Les albums RSF rappellent l’importance cruciale de la liberté d’expression et le rôle de la photographie dans la documentation et la formation de notre compréhension du monde.
Willy Ronis, 50 photos pour la liberté de la presse
Éditeur : Reporters sans Frontières
12,51 €, 144 pages, format broché, 21,2 x 28,7 cm
Acheter le livre : Boutique Reporters sans Frontières / Fnac
Tina Modotti
Alors que le Jeu de Paume propose actuellement et jusqu’au 12 mai prochain une grande rétrospective consacrée à Tina Modotti (1896-1942), un catalogue d’exposition coédité par le Jeu de Paume, la maison d’édition Flammarion et la Fundación MAPFRE est disponible.
Le livre Tina Modotti offre un regard perspicace sur le parcours de cette photographe, façonné par son activisme militant. Entre 1923 et 1930, Modotti a produit une œuvre fulgurante, évoluant de la photographie d’art à une approche plus engagée, dénonçant les conditions de vie des défavorisés. Son séjour au Mexique postrévolutionnaire a été crucial, forgeant sa conscience politique et son style photographique sensible et critique. En capturant les mouvements sociaux et les inégalités, elle est devenue l’instigatrice du photojournalisme dans le pays.
L’ouvrage de 354 pages mêle clichés d’archives, témoignages de son engagement et démonstration par l’image du regard esthétique singulier porté par la photographe sur les luttes et les espoirs de son époque. Il met également en lumière la diffusion de ses tirages dans les revues illustrées de l’époque. En rompant avec les récits romancés de certaines biographies, le livre révèle le regard précurseur de cette citoyenne du monde engagée dans les luttes de son temps.
Tina Modotti
Éditeur : Flammarion
45 €, 354 pages, format relié, 23 x 26 cm
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L’esprit grec
Nikos Aliagas vient de publier L’Esprit grec – Mes apophtegmes essentiels. Ce livre nous guide dans un périple intime, explorant l’essence même de l’humanité à travers les paroles des grands penseurs et artistes grecs, d’Homère à Alekos Fassianos.
Au fil des pages, ce livre marie harmonieusement la sagesse antique aux réflexions contemporaines, présentant face à face une centaine d’apophtegmes – des maximes ou citations – et de photographies en noir et blanc prises par Nikos Aliagos en Grèce. Le franco-grec nous propose ainsi un voyage à travers le temps et l’esprit de la Grèce.
« Je reviens à la source pour comprendre le voyage, car mon héritage hellénique et néo-hellénique, oral ou écrit, ne se quantifie pas […]. Il est un continent de pensée jamais conquis », explique Nikos.
À travers une centaine de citations et d’images, Aliagas capture l’esprit grec dans toute sa complexité : un mélange unique de profondeur philosophique, d’ironie, de joie de vivre, et de conscience aiguë de l’éphémère. La fin du livre permet d’en savoir plus sur les différents auteurs cités. Un livre à découvrir et à méditer.
L’esprit grec, mes apophtegmes essentiels, Nikos Aliagas
Éditeur : Les Belles Lettres
17 €, 240 pages, format broché, 11 x 19 cm
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American Decorum
Les éditions Trans Photographic Press publient American Decorum de Philippe Blayo, résultat d’une dizaine d’années de travail. On est bien loin de l’« American Dream ». Les photographies de Philippe Blayo nous plongent dans les décors maintenant désertés d’une Amérique particulière, laissée en marge, à l’abandon.
L’ambiance est à l’inquiétude, mais également au mystère – chaque image pose la question du vrai et du faux, de ce qui appartient au « décor », justement, à la mise en scène, et au vrai, à l’authentique. Sans doute est-ce les portraits qui ponctuent l’ouvrage qui nous ramènent le plus rapidement au réel.
À travers cet ouvrage de 96 pages (dont 40 photographies), Philippe Blayo explore de nombreuses facettes qui ont forgé le rayonnement culturel américain à l’étranger, ses représentations qui ont été faites en littérature, en cinéma ou en photographie.
Toute l’originalité de Philippe Blayo réside dans le fait de brosser ce portrait plutôt rembruni de l’Amérique avec une lumière forte. Une esthétique contradictoire avec son sujet qui fait de chaque photographie un paradoxe vivant, à la beauté étonnante et qui appelle à une certaine admiration.
American Decorum, Philippe Blayo
Éditeur : Trans Photographic Press
38 €, 96 pages, format relié, 20 x 25 cm
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